一、学钢琴的艰辛和过程

1、关于学钢琴 之前大家普遍认为是一件非常高雅 非常困难的事情 是可望不可及的…通常都是家长带小朋友从几岁开始学。但是 近年来随着人们物质生活的极大丰富 并且一大批60后逐渐退休 他们无论经济还是时间都比较充裕 对于精神上的需求越来越强烈 特别是小时候有过音乐梦想的人就想圆一下儿时的梦。所以目前出现了中老年人学钢琴的大军，我就是这大军中一员。

2、简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有看懂五线谱钢琴曲谱。

3、可以自己选取乐曲弹奏：理查德的曲子通俗，动听，流行广泛。马克西姆的曲子壮阔，主题鲜明。还有一些其他名曲，自己可以尝试，作为保留曲目，可以拿的出手。

4、•会员本人可半价参与由协会组织的钢琴、声乐类初赛(每年限1人1次，每次1组)

5、关闭手机、电视、电脑让你无法集中精神的物品。

6、夏夏：中外文化差异。因为我们对西方文化了解的不深入，很多曲子并没有理解透彻。就比如我到了法国后，专门去看了歌剧《弄臣》。李斯特的钢琴曲《弄臣》，是根据威尔第歌剧《弄臣》第三幕改编，主人公里戈莱托貌丑背驼，在宫廷里当一名弄臣。年轻貌美的曼图亚公爵专以玩弄女性为乐，而里戈莱托常为公爵出谋划策，引起人们的愤恨，大家定计对他施行报复，就是让他不自觉地参加到诱拐自己心爱女儿吉尔达的阴谋中。里戈莱托发现自己竟将女儿交给公爵后，决定雇刺客杀死他。当他从刺客手中接过装有尸体的口袋，以为大功已成时，忽闻公爵高歌之声，急忙打开口袋，发现里面装的是奄奄一息的女儿，这使他痛苦万分。原来，这个获悉行刺计划的少女对虚情假意的公爵一往情深，甘愿为爱情而替公爵一死。

7、欢迎有缘路过的朋友一同交流，或者发更好的建议给问主参考！

8、首先这个想法是值得提倡的。在我们的生活中有很多家长，为了给孩子培养一个兴趣爱好，而费尽脑汁。可是你们真的了解你自己的孩子吗？在他们的童年当中，真的想去做这些事情吗？

9、建议先高抬指预热状态，可以哈农/什密特手指练习，(个人倾向什密特)。

10、在钢琴学习的初始阶段，最重要的就是学习基础，但是有些人对于基础的掌握往往会在不经意间拐进错误的“胡同”从而导致日后的习惯性失误，所以为了以防这类情况的出现从一开始就需要重视起三个方面问题的发生:一是教材的老套，二是上课的枯燥，三是教学方法的单一。

11、他可能很有天赋，成功来的没有别人那么艰难，所以在顶峰时少了别人的回望过往时的唏嘘感叹，少了享受成功的大喜悦。或许在他的成功路上这一切来的轻而易举，也就没那么珍惜现在的成就。经不住外面色彩迷离的引诱，终于把自己投向了黑暗。

12、让孩子知道，努力学习是一种责任

13、对性格倔强的孩子，引导他学习乐器时，家长和老师可能要花费更多的心思。家长和老师要与孩子共同商讨决定建立学习的规则，什么时间练习，练习多长时间，并且严格执行。

14、一周一节主课，个别小朋友在课堂没有充分理解上课内容的情况下，要加一至二节陪练课。

15、个人认为奏鸣曲也是不可缺少的练习。

16、好的练习曲让你练琴事半功倍。

17、为什么这么说呢？我现在体会很深。我的孩子现在识谱、基本演奏练习曲都没什么问题，音乐表达的感情也比较到位，但是一个最大的毛病就是手型不好看，手指在琴键上站不稳，手指力量不够。这一段时间里，老师和我在帮助他解决这个问题。

18、钢琴真的是一件很难的乐器。如果你见识过练习曲的密密麻麻，见识过多声部乐曲的纠结，见识过奏鸣曲的冗长，你会发现世上已经没有太多东西能难住你、吓住你。“总不见得比弹琴还难吧”，是学钢琴的人常挂在嘴边的一句话。所以，见多识广的钢琴爱好者们总是淡然面对一切困难，很少大惊小怪。

19、2014年考入巴黎高等师范音乐学院，攻读高级演奏家。

20、普通工薪族家庭，父母都是外地人，在本地做点小生意，有时候也上班。

二、学钢琴的艰辛和过程感悟

1、希望以上回答对你有帮助，谢谢！

2、回答：因为钢琴被誉为乐曲之王，钢琴中使用到的十二平lu，能使音乐的复调，转调，何声获得了极大的展现在学习的钢琴过程中能学习乐谱，演奏技巧，以及音乐知识，钢琴也是音乐创造，乐理，和声，作品分析等，音乐知道啦等，希望官方点赞

3、全球選拔賽現正接受報名！?

4、第从培养方式上。业余琴童，家长和老师恐怕并不在意孩子们在比赛，音乐会等的表现如何，因为只是练一下而已，弹成什么样都无所谓，都是表扬。但是专业的学生会很要求舞台上的表现，因为“专业”从某种意义上就意味着“舞台表演”，所以要关注演奏者在舞台上的心理状态，舞台上的表达等。毕竟舞台只有一次机会，平日练得再好，上台那一下子“砸”了，就什么都没有了。所以，心理素质的训练很重要。当然在学校中也有培养方向的不同，有的被鼓励往表演方向发展，有的被鼓励往教学方向发展，最终根据学生的个性和特点来决定。

5、家长的精力。如果孩子还小，能否有一个人来接送孩子上下课，孩子的练琴问题，能否有人监管，再者学琴地点要选在与家住址不远的地点，有些家长为了追求名人效应，跑去老远的地点上名校，只会徒增烦恼，选择一个合适的教师即可，可通过试听课选择。

6、音乐学习兴趣。在音乐学习中“兴趣”能激发学习者的求知欲，但仅靠兴趣的驱使而达到长期坚持不懈地学习音乐的目的是不现实的。纵观现在的音乐学习者中幼儿、少儿(包括学龄前的幼儿、小学生、初中生)占有比较大的比重，以这个人群作为分析对象比较有代表性。

7、我个人基本是第三种方式在学 过几个月找老师一对一指导一下。经过一年半的学习 目前能弹奏的曲子视频都发布在头条了 希望和大家一起交流 学习 共同提高。

8、暂时能想到的就这么多。以后有什么补充再说吧

9、不要以为孩子有兴趣就会喜欢学习，这只是一种理所当然的假象

10、From2011tonow

11、重视谱子上的各种表情记号并弹出来，没有灵魂的音乐只能称之为演奏出了谱子而已。

12、•会员学生可免费参与由协会组织的钢琴、声乐类初赛(每年限1人1次，每次1组)

13、但是问题的根源出在哪里呢？我向老师请教，把孩子在家里的练琴情况反馈给老师后，老师指出，是因为孩子弹琴的速度太快了，手指还没有站稳就去弹下一个音了，这是根本原因。

14、遇到这样的问题怎么回答的确挺为难！因为这个问题是和每一个学琴者的练琴情况、质量，以及音乐的接受和反应能力，是密切相关的！在这里之所以说是练琴情况、质量，而不说是练琴时间。是因为很多时候成人练琴花了时间却没有质量，或者把时间花到了不该花的地方上！

15、当初还在学落指的时候，我特别心急，想着能弹哆来咪了，就弹小星星试试吧，所以该练落指的时候，让孩子弹简单的小曲子去了。而孩子那时候还不到5岁，手小，没力气，弹不到底，根本不应该去弹曲子，就应该按部就班的练落指。

16、我先说说我是如何陪练的。

17、音阶：同向、正反、三度、六度、十度等一系列的练习，半音阶、全音阶等。

18、作曲家往往会在一首音阶跑动的练习曲中去塑造丰富的音乐形象，这一阶段的演奏者应该力求把一首看似枯燥的技术性练习曲，演绎成富于变化的音乐作品，而这就是钢琴高级阶段最重要的训练目标之能够烘托住热烈的音乐气氛，将整首乐曲的感情渲泄达到极点，去感受乐曲中所包含的或柔和、或甜美又或昂扬的不同意境。

19、第二首《谁知道我的忧愁》也是训练小指的弹奏与乐句旋律线条的听辩、感受与表现能力。全曲是方方整整的四句乐段，第一句与第三句完全相同，耳第二句的前半部分的乐思也是来自第一句，结束在半终止的属和弦。而第四句是全曲的总结，是个包含丰富的和声伴奏的完全终止式。学习和弹奏《谁知道我的忧愁》的时候，教师和家长同样要强调学生对小指5指的支撑和站立问题，及时发现、提醒和纠正弹奏过程中出现的问题！学音乐弹钢琴的根本是解决和追求完美的声音和音乐表现，所以在这里还是要强调对音色的理解和追求，饱满圆润而有光泽和弹性及穿透力是从学琴第一天就开始终生孜孜以求的目标和完善过程。

20、本人恰好学习钢琴一年有余，又是半百之人，回答这个问题还是有些体会。

三、学钢琴的艰辛和过程句子

1、我们都推崇孩子从小要学习一门乐器，那么钢琴会成为很多家庭条件还不错的人的选择。因为钢琴也被称为乐器之王，是属于其中比较高雅的一种。从小学习钢琴算是一种对孩子审美的培养，是一种艺术的熏陶，会让人从小比较的有气质审美比较高雅。

2、•以八折价格参与IMA.HK川渝宁分会举办的大师课、音乐会等本地活动

3、蝌蚪课后台回复书名，观看整套书的名师教学视频。如回复：599

4、怀孕是一件快乐又艰辛的过程，看到自己的宝宝一天天长大是很开心的，但是怀胎十月，妈妈们要承受很多的痛苦，身体会慢慢变得很累，越来越感到疲劳、困倦

5、我仔细回想了一下，这是他刚开始学琴的时候老师的练习要求啊，怎么现在需要返工呢？原来，是我的不专业陪练起了反作用。非常惭愧，非常后悔。

6、第自己不断的学习和充电，学习基本的钢琴教学理论，向老师请教，力求不犯错误，少走弯路。

7、中国二胡艺术网是专业的二胡学习平台，每天精选学习资料呈现给大家，是广大专业胡友们的交流平台，欢迎大家投稿：59294311@qq.com

8、在孩子学习钢琴的过程中，自信心是非常重要的，一个有自信心的孩子在演奏时便不会畏首畏尾，弹奏起来如行云流水般更加顺畅。其实，孩子学钢琴的自信心往往和家长的态度息息相关，那么，应该怎样去培养孩子们的自信心呢？

9、是否考级：考级是对你学习钢琴能力的一个肯定，但也不是必须的。

10、第合理规划练琴时间，安排每日的练琴内容计划，给孩子建立一个练琴的规矩，养成定点练琴，完成每日练琴作业的好习惯。

11、我认为，不懂钢琴的家长，成为一个业余陪练是靠谱的，但是成为一个专业的钢琴陪练，那简直太难了，钢琴这个东西太专业了，学的内容太多了。如果家长能轻而易举的成为专业陪练，那么那些学了很多年钢琴专业的人还能有多少含金量呢？

12、绝大部分孩子都不可能把学习当作是一件快乐的事，优秀学习成绩的取得，需要孩子在别人玩游戏的时候，别人在看电影的时候，静下心来学习。有的孩子心智比较早熟，从小便有自己的远大志向，所以他们在学习过程中有自己的奋斗目标，并为此而努力；也有些孩子没有树立远大的目标，但至少有一个像考上好中学或好大学这样的短期目标。

13、有一同班同学十分喜欢钢琴，十岁才学，回家也勤勤恳恳的练，感觉最后完全可以碾压我。。。

14、如果你的孩子有学习钢琴的愿望，金钱并不是第一要素，一定先想明白的是，家长能否坚持住有一直的陪伴！孩子是否有学琴的愿望并且有坚持下来的努力！

15、钢琴音乐种类丰富、风格多样。每学一个新作品、接触一位新作曲家，都有可能进入一个新世界。学琴的人需要不断地适应新的东西，从而炼成了开阔包容的心态。很多人以为喜欢古典音乐的都是些老古董、保守派，其实怡怡相反。古典音乐中包罗万象，什么奇怪、诡异的东西都有，很多流行音乐中的先锋元素古典音乐家早就玩腻了。喜欢古典音乐的反而是口味最杂、包容性最强的。古典音乐爱好者对流行音乐的批评，不是太奇葩接受不了，而是单调重复。胸襟开阔、不拒斥新事物，也是很多钢琴爱好者的共同点。

16、对聆听者来说，如果听到表演者仅仅是机械地完成一段毫无表情的音符，那会是非常乏味的事情。在演唱或演奏音乐的时候最不可取的就是“不作为”的行为。所谓的“不作为”就是对音乐作品的内容根本就不去理解或者缺乏理解能力，对于演唱或演奏的作品不做对比处理，仅仅是依靠生理演唱、演奏技能去完成一部音乐作品，这种表演者就可以称之为毫无音乐感觉的表演者。所以音乐感觉的培养是音乐学习的重要内容之一。必须聆听大量的优秀音乐作品，并对作品进行音乐理论分析。对于大量聆听优秀作品这是很多音乐学习者都感兴趣的事情，但对作品进行详细的理论分析又是一件非常枯燥的事情，而分析能力的提高必须建立在音乐理论学习的完善之上，所以音乐分析能力的提高过程是一个非常艰辛的过程。

17、参加巴黎国际钢琴大师班，获得波兰钢琴家PiotrFolkert、西班牙钢琴家MiquelEstelrich以及著名法国钢琴家Cziffra及阿劳的学生NelsonDelleVigneFabbbri的指导和赞誉。

18、第音乐知识的扩展。业余学钢琴的孩子，家长和孩子大都关注一周弹了几首作品，但是少有人关注一周听了多少小时的音乐。所谓见多识广，不管手上功夫如何，通过这样的训练，鉴别力是一定有了。其实，鉴别力是非常重要的专业素质。试想一下，一个老师如果没有鉴别力，根本就不能指出孩子的问题。李云迪、陈萨的老师但昭义，自己的演奏水平一定不如这几个学生，但是他教出了国际大赛的获奖者，说到底是他有鉴别能力。除了上述的感性认识之外，音乐理论如：音乐史，音乐分析，和声，曲式，复调，配器等都是要学的。这些知识不可或缺，很多科目都要学习至少两年以上，要想学好，还真要卖点力气呢！

19、除了孩子进步大以外，我自己进步也很大，从感性方面看，最明显的是欣赏音乐的水平提高了，以前都是听流行音乐，现在听的最多的是钢琴曲和交响乐，而且觉得古典音乐好听了，以前是完全没有耐心听古典音乐的。

20、科学的学琴方法，打好基础，无疑都需要一个好的钢琴教师，这就需要家长擦亮眼睛认真寻找了。

四、学钢琴的艰苦过程

1、学钢琴的小伙伴们在练琴时，有没有听过这样一段话:“乐理是火，点亮和声的灯；和声是灯，照亮曲式分析的路；曲式分析是路，通向复调的坑；复调是坑，埋葬所有音乐生……”

2、陪练顾名思义就是陪着练习，在学生一遍又一遍练习同一首枯燥的曲子的时候在一旁仔细地听，纠正他的错误。学生会觉得练琴无聊，这种时候陪练老师就能起到很大的作用，带动学生练习。(其实陪练老师也会觉得无聊哈哈哈)

3、老实说，我就是一个一点不懂钢琴的家长，从孩子学琴的第一天起，我就跟他一起上课，一起学习，同时扮演陪练的角色。现在学了一年，由于老师的耐心教导，孩子的勤学苦练，再加上我的认真负责，孩子进步的确很大，已经能弹好钢基一上的克列门蒂《小奏鸣曲》，柴可夫斯基《四只小天鹅舞曲》，以及贝多芬的《土耳其进行曲》，是琴行里进步最快的学生之一。

4、那么如何学会弹钢琴，我个人认为有几种方式：

5、学习钢琴或许在很多人眼里是一件很难的事情，但其实也可以成为一件不难的事，这仅仅取决于在学的过程中，你充当了什么角色，钢琴匠还是钢琴手。这二者的区别往往左右了你到底能否真正地做得了钢琴的主人。

6、2013年5月31日参加嘉兴公益演出

7、不要盲目的练习，无法得到良好的肌肉记忆。

8、选择好的钢琴教材：初级常用的有：《拜厄》(简单的短曲)、《哈农》(练习指法、熟练度)、《车尔尼系列》(有针对性的练习曲)、《布格缪勒25曲》(简单的主题小曲)等，选取教材还是要听老师的安排

9、开始的慢节奏练习有助于打好曲子的基础，比如这首曲子左右手都是跳音，可是双手跳音一样吗，怎么跳才能突出主旋律的手？

10、随着年龄的增长，老师就必须要重视技巧与理论的同步进行。如果有一个小时的学习时间的话，基本上是技巧和理论的讲解要各占一半，这样学习，学生一般基本功都很扎实，能够清清楚楚，明明白白的弹琴，而不是一味只讲技巧，成为一件弹奏机器，具体弹了些什么却不知道。经过几年扎实的基本功和理论学习，学生一般都具备了一定的弹奏水平和知识基础，理解力更强。这个阶段的孩子，一定要重视音乐表现力，即乐曲的情感的表达。在弹奏乐曲之前，要给他们分析作品，详解乐曲的风格，曲式，作曲家的背景，乐曲当中强弱、轻重等表现细节，告诉他们要有自己的想法和情感并融入到乐曲当中去，形成自己的弹奏风格。我经常给学生说，我希望你们弹一首曲子时，十个人十个样，而不是十个人一个样！

11、学琴的孩子如果经常在别人面前表演，学琴过程中需要参加各种考级、比赛，会磨练出良好的心理素质，面对大庭广众不怯场，出现意外情况不慌张。作为琴童家长，也要有意识地多让孩子参加各类表演活动，利于锻炼孩子的胆量。

12、学钢琴的过程中，有的因为学习忙工作忙而放弃，有的没有坚持性或者怕困难而放弃，有的开始学时觉得很好玩，可是学时又是三天打鱼不好好学习而放弃，所以学钢琴是很考验人的意志力和坚持性的。