一、以树为主的山水画作品

1、郭熙在《林泉高致》中提到过：山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神采，故山得水而活，得草木而华，得烟云而秀媚。用简练的语言，概括出了树木在画面中的装饰作用。纵观中国山水画的发展，“山石”，“云水”，“树木”与“点景”是画面构成的主要元素。“树”在其中更是扮演着重要的角色，不论是“大树”，“小树”，“远树”或“苔点”等虽有着不同的表现形式，却给人以相同的视觉美感与艺术象征。山水画中不能缺少树木的装点，但是仅以树木为题作画，却能自成一格，别有情趣。

2、松树画法松树象徵人类之君子风度与长寿。古人多喜爱画松，表现出松之挺拔苍劲，顶天立地的气概。松皮呈鳞状，画松皮要苍劲，毛而不光，忌讳太规则的排列。松叶如针状，有半圆、圆形、马尾形、锯齿形等多种不同的画法，松干本直，生於石隙崖丛则曲。

3、中国画里，除了界画，不存在真正可称得上“直”的线条、“直”的造型，所谓“直”，只是相对地“挺拔”、“平稳”的一种感觉而已。

4、山水画的树大都取材于乔木、灌木和藤蔓植物，

5、务必本人原创，文责自负；

6、描绘江南的山水画一般画中的风景颜色都比较丰富，描绘的山峰相对的比较低矮，不会那么雄伟壮丽，比较温润，河流湖泊也会显得非常的宁静而充满生机，看着非常的温馨，像易从网上刘海青的《秋云无影树无声》就是描绘江南水乡的山水画作品，描绘的景色清幽雅致，给人的感觉非常的淡雅别致，让人心生喜爱。

7、梧桐干与桃树干的异同：

8、梧桐树皮纹光而滋润，树纹的皴法宜用较淡和较湿的笔墨作卧笔横刮，不宜皴得过多。树叶柄较长，叶呈大掌状。

9、选用小号狼毫，蘸取重墨，双勾法中锋运笔画出树的树干，根据树干的长势画出小枝，出枝要符合树的生长规律。

10、明沈周《庐山高图》画中山石林木浑朴雄健，几无空处，山石融合了王蒙的解索皴与董源、巨然的披麻皴法，先以淡墨层层皴染，再施以浓墨逐层醒破。笔法稳健细谨，不恣意逞任，用墨浓淡相间，於满幅布局中有疏朗之感，故觉实中有虚。而画悬泉百丈直泻冲下，涧水轻柔，云光山色极为精采。台北故宫藏。

11、山腰云塞，石壁泉塞，楼台树塞，道路人塞。石看三面，路看两头，树看顶(寧页)，水看风脚。此是法也。

12、方法是用清朋笔蘸淡墨，再在笔头上蘸些浓墨，

13、李林宏老师的山水画价格还是可以接受的，我去年买的老师一幅画大概不到5000的样子，不过想买真迹还是到知名的字画平台，买的更放心，这个易从网口碑不错，还是比较值得信赖的。

14、明代董其昌在《画禅室随笔》中明确指出：“画树之窍只在多曲，虽一枝一节，无有可直者，其向背俯仰全于曲中取之。或曰：‘然则诸家不有直树乎？’曰：‘树虽直，而生枝发节处必不多直也。’又说：‘但画一尺树，更不可令有半寸之直，须笔笔转去，此秘诀也。’”

15、先勾轮廓，再勾叶脉，勾叶脉要顺叶的起伏之势。

16、画松树皮用笔要苍劲有力，毛而不光，用墨较重，

17、如下图左树用淡墨勾出轮廓，再用淡墨渲染。一般有两种渲染方法，一是先用水打潮然后将墨染上；二是直接用墨染。无论用哪一种方式，用墨都要湿润，有条不紊，不过不急。

18、用湿笔沿线外断断续续、若接若离地再勾一次，

19、柳树多长于水边，掩映于河畔，这样的安排使画面意境更显飘摇之美，通常用来表离别之愁。画柳条时要有粗细，笔缓势连，柔中带刚，蓬松富有变化。

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二、以树为主的风景画

1、皴树皮不要一个个勾圆圈，

2、丛树画法丛树在山水画中经常出现，较难处理，宋元的画家描写丛树，来自写生，较有真实感，如马麟的芳春雨图，其枝干的交错、浓淡、宾主、远近、气氛都处理的很成功。王秋林图是以夹叶树为主的丛树林，树与枝叶之间的关系即稍嫌凌乱。画丛树忌讳单调呆板的并排，树有宾主，画时从主树著手，相互掩映，叶分浓淡。成排的树要上下错落，高低参差。

3、比如有时近景的松树要求画得重些，

4、老干老枝用笔要慢而不滞，方显得苍老。

5、用笔要流畅得体，要处理好线条的转折关系及藤条和树的关系。

6、画松针一般由外向里画，初学者可能画不准确，用笔往往不能集中在中心，只有通过不断地练习，才可以避免这个毛病。画松针用笔的粗细，要根据画面的需要来确定，比如有时近景的松树要求画得重些，松针用笔就要粗些，皴松树皮用笔更要粗些。

7、左树用淡墨勾出轮廓，再用淡墨渲染。

8、以笔含水份后笔锋仍然散开为佳。

9、7明清时期这种摹古之风和四僧这些反传统画法虽曾备受推崇，但事实上都是不正常的极端表现，表明山水画的发展尚未找到正确的途径，从而步入了歧途，因为这种画法越来越草率，越来越不注重品相，且越来越步入了小品行列，不适合大气磅礴时代的要求，以至圈内人发出了国画向何处去的哀叹。为此，近代画家又不断探索，也存在两大阵营，一是以金城、吴湖帆、陈少梅等为代表的传统派在坚守传统，一是以黄宾鸿、傅抱石、陆俨少、李可染等为代表的革新派在探索新的画法，创立了以浓墨粗笔大写意画法为特征的黑体水墨，且一个比一个粗，一个比一个黑，从而开创了一个粗壮厚黑的黒体水墨时代。

10、否则会使点浑化无形，只能等将干或干时再加。

11、皴笔干后再渲染，渲染是把皴笔打浑，使有厚重感。

12、全幅山石以密如雨点的墨痕和锯齿般的岩石皴纹，刻画出山石浑厚苍劲之感，细如弦丝的瀑布一泻千尺，溪声在山谷间回荡，景物的描写极为雄壮逼真。画幅右角树阴有“范宽”二字款。台北故宫博物院镇馆之宝。

13、《楚辞》是我国战国时代以屈原为代表的楚国人创造的一种韵文形式。“楚辞”的名称，西汉初期已有之，至刘向乃编辑成集。东汉王逸作章句。原收战国楚人屈原、宋玉及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人辞赋共十六篇。后王逸增入己作《九思》，成十七篇。全书以屈原作品为主，其余各篇也是承袭屈赋的形式。以其运用楚地(今湖南、湖北、安徽西部一带)的文学样式、方言声韵和风土物产等，具有浓厚的地方色彩，故名《楚辞》。《楚辞》对后世文学影响深远，不仅开启了后来的赋体，而且影响历代散文创作，是我国积极浪漫主义诗歌创作的源头。

14、松树是长青的代表，有挺拔苍劲的气质，不论在多恶劣的环境下，都依然昂首挺立。松树通常分为平顶、直顶，松皮呈鳞状，松针叫外发散，多呈扇形。在绘制时着重体现其坚韧不拔的状态。

15、(VIP专享)国画系列基础视频

16、晨曦初照，而山像含羞的少女，若隐若现，日落西山，余光横照。

17、二中国山水画的发展创新

18、银杏树又称白果树，此图为了表现其古朴苍劲，

19、山水浅绛画法以树、石、云、水为主要表现内容，以笔墨为构架，着色以浅赭为主。“浅绛”是其他类别山水画的基础，同时也是传统绘画中高难度绘法之因此了解、学习和研究浅绛画法是十分重要的。

20、图中柏叶点是在圆点的基础上，

三、以树为主的山水画作品图片

1、树分四枝，指的是一棵树应有前后左右四面伸展的枝梢。

2、李思训的《江帆楼阁图》此画为立轴绢本，展现春游的场景。画家以细笔勾出荡漾的水纹，远处小船轻盈的飘荡在江水之上，山上生长着的树木苍翠挺拔互相掩映，四人结伴而行，主人骑着马，三个仆人跟随，从形态上看，或挑担或提物，前拥后簇，远离尘嚣，怡情自然，纵观景色，流连忘返。

3、画成片的芦草，是以表现草叶为主，画时应注意疏密穿插。可用个字点、人字点、介字点的方法画出，注意整体效果，切忌杂乱无章。↓↓↓

4、山水画多写山林云水，风晴雨雾，描摹四时之变化，注重意境之营造；而花鸟画则着力勾勒万物华美之姿，生意盎然之趣，讲求笔墨造型之精妙，二者从取材立意到表现方法都有着各自鲜明的特点。

5、如果说唐宋画家还追求写实，追求对于外部物象的描摹，那么至少从元明之后山水画更多地转向体现内在的东西。从表现来看，山水画更追求形式上的美感，包括精神、意境、味道、笔触、关系等等……

6、树分四枝难在前后，古人将前面的枝称为“掩”，后面的枝称为“护”，

7、嫩枝小树用笔可稍快而灵活。

8、夏柳，特点是树皮粗糙苍厚，柳条柔中见刚，柳叶茂盛似桃叶状。画夏柳的主干应中、侧锋并用，画出苍厚有力之感。画柳条多用中锋，要画的柔中见刚，灵活自由。画柳叶时应随着柳条画出，以个字形叶状，排列穿插要密而不乱。↓↓↓

9、客厅是整个家庭的中心，这里的装饰代表了整个家庭装饰的格调，还可以通过客厅的装饰知道家庭主人的品位高低，挂画已经成为装饰家居客厅的潮流方式，可是客厅挂什么画最好呢？名家山水画装饰最为相得益彰！

10、点时应像雨点落地似有重量感。

11、以散笔点画出柏树的树叶，要根据枝条的生长趋势进行点画。蘸重墨点画树根，以增强树的重试感。

12、皴树皮不要一个个勾圆圈，要用长短不同、大小不同的方圆组成松皮，才不显死板。画整棵松树，树叶是由基本相同的单元组成，松针画法有半圆松针和圆松针两种，画松针时要注意参差错落和疏密的分布。

13、早景则千山欲晓，雾霭微微，朦胧残月，气色昏迷。晚景则山衔红日，帆捲江渚，路行人急，关掩柴扉。

14、如图是峨嵋山中的杉。

15、桃树和梧桐树皮纹均为横纹，画时应注意其区别。

16、人们常将杨和柳混为一谈，其实杨和柳是两种树。

17、林木是山川的衣装，它覆盖着山峦，

18、用笔往往不能集中在中心，只有通过不断地练习，才可以避免这个毛病。

19、《溪岸图》构图雄伟，笔法严谨，兼具北方派的气度和南方派的温润，是董源从唐人山水过渡到南方水墨山水阶段的作品。

20、中国山水画是表现大自然美景的，这也必然离不开对树木的描绘。尤其在我们这个时代，一幅以郁郁葱葱的树木为主题的山水画更能表现其生机勃勃、千山吐翠的时代气息。

四、以树为主的山水画作品欣赏

1、龙山头，像一座大墓似的耸立在夜色中。

2、山西晋商书画院王康老师山水画作品

3、点叶芭蕉完全是靠墨色和笔的各种变化来表现的。

4、破笔点不同于破笔干擦，它同样应有整笔点的效果，甚至更胜一筹。

5、左下角右上角倾斜的线由下向上，以顺为宜。

6、《庐山图》是东晋顾恺之创作的山水画。

7、浩渺的江面，烟波荡漾着山形塔影。

8、也有不画树干，只作横点的。

9、虽然如此，但也要注意中景树的造型。